简要回答
杨在伟 六盘水师范学院：贵州苗绣图案工艺复杂，艺术形式丰富，图案丰富多彩，组织形式多样。 本文从原始刺绣图案的艺术语言、图案色彩、组织形式等方面分析了贵州苗绣图案的艺术特征。 关键词：贵州苗族刺绣，艺术语言，图案色彩，组织网络搜索：贵州苗族本土刺绣图案的艺术特征。 贵州苗族本土刺绣图案在不同地区、不同支系、不同服饰有着不同的艺术形式。
他们的创作主题和表现方式来源于对生活的直接体验和感受，呈现出朴实、天真、活泼、想象力、奔放、大胆、夸张的艺术特征。 本文从原始图案的语言、色彩、形式等方面探讨贵州苗绣的艺术特色。 一、艺术语言 贵州苗族刺绣的原始形式，图案多样，技法复杂。 每种工艺都有自己独特的艺术语言和表现手法，形成多元共存的语言。 1、具体图案形式的艺术语言。 刺绣图案中所谓的“具体”是一个相对的概念，更接近现实的形式。 纵观贵州苗族刺绣的原始形态，具体而写实的图案以人物和动物的表现为主。 图案中的人类活动并不是现实生活情节的直接再现，而是通过人与动物的关系来表达一种思想。 人物、动物表情动作生动，图案纹样突破单一的图案装饰，具有浓郁的绘画表现特征。 例如，黔东南台江、石洞地区苗族的断线绣，以黔西南平塘、望谟布依族为代表的平绣，黔东南黄平阁家族等，均以花卉、鸟类为主。 、鱼、虫、蝶、人工等主题表达、图案构图浑厚、简洁、饱满。 2、半抽象半具象图案的艺术语言。 贵州苗绣图案由半抽象、半具象图案组成。 它们通常由几何或自然形状组成的物理对象组成。 用抽象的形式来概括和表达相似与不相似之间的变形美。 例如，在苗族辫绣、缠鸟、鱼纹等图案中，你可以看到原始思维所表达的简单而怪异的图案形式。 他们模仿自然物体的相似性和不同性。 有的用几何线条、曲面来概括和表达抽象的自然物体。 有的利用自然的形状、线条、曲面来勾勒和表达特定的物体形态。
3． 纯几何图案的艺术语言。 从贵州苗族的刺绣针法来看，苗族十字绣中几何图案的运用最为广泛。 图形多由小“十”字、“米”字、群花、小点花和斜线组成。 它是构成几何图案的最基本的结构单元。 许多生物图像都是用几何形状来表达的。 几何动植物装饰是几何图案的主要特征。 例如，贵州中部贵阳花溪苗族的十字绣图案，是由无数“十字”点组成的线和面组成的。 构图突破了通常的“网格框架”，多以“十字”框架为基础进行划分，形成方形对称的几何图案。 ，或由此延伸成放射状图案。 另外，黔东南黄平县的苗族挑花针法采用长针。 每根绣花线的起点和设定点都在几何轮廓上。 绣线以平行的方式完成一个块，形成一个几何图形。 黔西北风格多采用直针法，图案多以几何框架为主，填充抽象花卉图案，底布基本不外露，图案紧凑饱满。 2、图案色彩 贵州苗族的刺绣图案色彩丰富，有吉祥的红色、深沉端庄的藏青色、淡雅多彩的色彩。 可谓丰富多彩。 他们在祖传手工艺下独立作业，在继承老一辈人积累的共同审美心理观念的同时，也自然流露出个人艺术素养差异所带来的艺术刺绣品质和色彩的差异。 1、不同地区、不同苗族支系有颜色倾向。 贵州苗族从南到北、从东到西遍布全省各地。 民间刺绣文化较为分散。 由于地域不同，各民族支系的服饰和图案色彩也有所不同。 存在很大差异。 其色彩结构与群体的文化氛围和生活区的生态环境有关，并与贵州苗族原生态刺绣图案的艺术特色和谐统一。
黔西北乌蒙山区的苗族服饰多以白色料子制成，绣有鲜红、橙色、金色的图案。 红、黄、白三色光谱的光波穿透力强，明亮醒目，从很远的地方就能看到。 黔东南山林辽阔，郁郁葱葱。 为了彰显自己的存在感，服装颜色首选鲜艳夺目的红色，“绿水中的一点红”。 若与闪闪发光的银饰品佩戴，可达到光彩夺目的、光彩夺目的艺术效果。 2、苗绣在工艺上有色彩倾向。 苗绣是苗族妇女的手艺。 在不同的地区和地方，针绣、缠绣、麻花绣等刺绣有不同的色彩倾向。 苗族十字绣图案具有色彩秩序之美。 它经常使用渐变和跳跃来呈现颜色。 其主色调为深色底布上的白色，以红色、黄色为主要几何图案。 它还使用少量的互补色来形成对比。 这种刺绣方法分布于黔中贵阳的武当、白云、花溪等地区，以及黔南黔西、毕节、六盘水、龙里等苗族聚居区，以及黔东南的黄平、榕江、黎平、从江等苗族聚居区。 平绣图案多采用绿色底布，图案均用红、蓝、黄、白、黑，强调色块对比，造型狂野，充满原始野性。 其代表作主要分布在独流河上游榕江、三都、丹寨等毗邻的苗族部落。 断线绣图案的色彩具有浓郁的绘画特色。 它们一般以深色为底布，有的以天蓝色丝线为主色，有的以鲜红色丝线为主色，并用少量补色来衬托部位。 使色彩明快但不沉闷，最后用淡黄、白色丝线勾勒出主体图案的轮廓。
其代表作主要集中在清水河中游的台江石洞。 辫绣（平带绣）和缠绣多表现不同形态的龙纹。 通常以绿色、蓝色为主色图案绣在红色、深紫色底布上。 采用深绿与浅绿交织的表情，充满田园农耕与生活意象。 主要分布于清水河支流巴拉河流域苗族支流。 茎边的籽绣主要表现鸟、鱼、龙、银杏叶等图案。 茎边缘白色，种子多为玫瑰色、珍珠红、猩红、橙色、绿色、黑色等，以红、绿为主色调。 绣品多为鱼、鸟，造型简单。 颜色以蓝色为主，红、黄、白三色穿插，图案轮廓以白色勾勒。 在一件完整的刺绣作品中，籽绣和绒头绣通常可以互换使用。 分布于贵州东南部凯里苗族支系。 黔西北苗族领带绣主要以腰、圈、线等几何形状表现。 其图案变化出多种花形，以白、黄丝为主色。 刺绣的底布多为红色或绿色。 3、图案组织 从众多的苗绣图案样本中，我们可以看到文字图案、动物图案、植物图案、几何图案的图案构成和组织规则。 苗族不同支系在刺绣工艺、组织形式、装饰风格等方面都有自己的体系。 1、刺绣图案的组织形式遵循美学的普遍原则。 平衡、对称是贵州少数民族刺绣图案普遍遵循的审美原则。 平衡和对称是由人们模仿原始图案决定的。 首先，无论是动物、人还是植物、花卉，平衡和对称都是它们与生俱来的。 排列组合演变而来的格局和格局，取自生活和工作的印象，如农作物的规律排列、担负的平衡等。 掌握其他经验的归纳和运用。
其次，图案用于装饰服装。 人体的对称形态使得有必要制作对称的装饰品。 例如，两袖、两翻领、两肩、胸背等，都要求图案对称。 刺绣图案的组织形式也有音乐的强、弱、快、慢节奏。 刺绣图案的节奏是基于连续重复运动中图形的分割。 某个单元图案在某个单元内分段排列，如图所示。 图案的长短、大与小、直与弯、明与暗的节奏对比，都能让你从图案中感受到温柔、激动、轻盈、平静等。 例如惠水苗绣背扇上动植物图案的交错排列； 黔中苗族十字绣图案中几何图案的重复呈现，都有着内在的韵律和韵律。 另外，苗族人民有一个共同的审美观念“多即是美”，“多”意味着炫耀财富。 在这种审美心理背景下，他们服饰上刺绣图案的排列与组合也凸显出来。 在刺绣作品中，图案占据了底布的所有空间，而精美的花卉图案则填充在主题图案的周围。 整体看上去繁而不乱，具有很强的装饰效果。 2、图案由连续、半连续、独立绣花图案组成，形式丰富。 贵州苗绣图案的组织形式多种多样，有连续式、半连续式、独立式、连体式等。 连续绣花样包括双面连续绣和四面连续绣。 苗族挑花、绒绣中，以单位图案横向或纵向排列双面连续刺绣图案，如人物图案、动物图案、植物图案、几何图案等。 还有单位图案沿四个方向重复排列的刺绣图案，如黔东南的黄平长针包缝十字绣、剑河苗族锡绣、黔中苗族十字绣等，它们以连续的方式展示图案。方式。
半连续是一种相对连续的模式。 它不是绝对连续模式的重复。 例如，凯里苗族茎缘籽绣主要采用鸟纹、银杏叶纹、龙纹等，形成相对连续的带状连续图案，具有相对半连续的图案。 连续的。 独立均衡的构图图案多见于苗族的断线包缝绣、缠绕绣、辫绣等。 它就像一幅独立的绘画，以一定的主题来表达，通过人与动物的关系来表达一种思想。 图案是独立完整的展示，遵循平衡构图的规则。 参考文献：《生命的意识——民间艺术永恒的主题》，北京，中国文联出版社，2003：194-202 杨正文：《苗族服饰文化》，贵阳，贵州民族出版社，1998：167 -201