简要回答
潮绣是一门动金银的针尖艺术。 潮绣是中国四大名绣之一的“粤绣”的主要流派。 它起源并流行于今天的潮汕地区。 因其风格和手法独特，地方色彩浓郁，被誉为“针线”。 的艺术”。
潮绣是中国刺绣艺术的一朵奇葩。 具有独特的江南情调和地方特色。 它比其他种类的刺绣使用更多的原辅材料和刺绣技法。 潮绣在中国刺绣艺术史上具有独特而浓郁的地方特色。 此外，它还以其“立体缓冲”和“金银结合”两大特点在中国四大明绣中独树一帜。 潮绣的独特之处在于垫绣，即根据图案要求在绣地上铺上一些棉絮，最多1英寸以上，然后绣上金绒线，使绣品看起来像浮雕，有一种浮雕的感觉。立体效果。 其绣法在四大名绣中独树一帜。
潮绣乡土色彩浓厚，构图饱满均衡，针法多样，纹理清晰，镶嵌金银线，有底托，色彩丰富，装饰效果强。 在浮雕绣法上独树一帜。 其他刺绣方法。 题材有人物、龙凤、古人、走兽、花卉等，饱满、匀称的构图和热烈喜庆的色彩、生动的气氛、生动的题材表现，使潮绣产生丰富瑰丽的艺术效果。
2006年5月20日，潮绣经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
潮绣·历史沿革
几千年来，中国刺绣大致是沿着这样的路线发展的：先是绣衣服，后来扩展到绣生活用品，后来又上升到绣鉴赏品。 所以直到现在，仍然分为两大类，即刺绣日用品和刺绣字画。
潮绣历史悠久。 关于其起源时间，有不同的说法。 比较流行的一种说法是始于唐代。 当时，由于潮州地处边远地区，受战乱影响较小，其刺绣业已得到一定程度的发展，但并未形成规模化的手工业。 作为一种民间艺术，常出现在寺庙、庵堂等场所。
▲潮绣垫绣《梅兰菊竹图》
宋明时期，潮绣水平进一步提高。 清朝时期，潮州各地设立绣店、绣作坊，潮绣呈现繁荣景象。 刺绣产品远销新加坡、泰国、马来西亚、东南亚及欧洲市场。 19世纪英国艺术家波西尔所著的《中国艺术》中记载：“中国人善绣花鸟，广东人尤善此技”。 当时潮绣大部分被进口到欧洲市场，这说明中国潮绣在欧洲有很大的影响力。
▲清代锦鸡图案二级潮州文官绣（佘铭钦收藏）
▲潮州开元寺清代金丝绒混绣佛像
到了清末民国，潮绣更加盛行。 当时，《郭子仪诞辰》、《苏武羊》、《丹凤朝阳》等潮绣作品在南京举办的首届南洋产业励志大会上获奖。 合作的24位潮绣艺人均为男性，被称为“二强”“十四绣才子”，名噪一时。时至今日，传承古老工艺的潮绣仍蜚声海外，魅力非凡。和令人惊叹的观众。
▲首届南阳产业励志会地点
▲部分潮绣《郭子仪生日祝福》
20世纪70年代和80年代是潮绣发展的鼎盛时期。 潮州市在全国率先成立潮州绣业总公司、潮州刺绣研究所、潮州刺绣学会。 公司直接管理国营潮绣厂及6家绣花厂、4家机绣厂、珠绣厂。 这十几家大厂中，有500多家刺绣厂和负责街道、农村的公司，年产值超亿元。 当时，笔者曾测算过，潮州市从事民间工艺刺绣的人数占总人口的14.7%。 这在国内也是罕见的。 同时，刺绣业的发展也促进了刺绣技艺的提高。 恢复发绣生产，创新刺绣新品种，总结整理传统针绣技艺。 1982年，潮绣“九龙屏”、“吹笛引凤”、“水仙牌”女式刺绣服装双双荣获中国工艺美术百花金奖。
▲1870年代，潮流刺绣大师林志成的金绣《九龙屏风》被作为国礼赠送给叙利亚。
▲潮绣与金丝绒混绣《吹笛引凤》
▲2004年，江泽民向联合国第七任秘书长科菲·安南赠送一对K金立体坐垫刺绣“腾龙”。
▲2005年，胡锦涛向加拿大前总理马丁赠送《虎下山》
▲2008年广东省潮州市委、市政府向李嘉诚赠送双面绣“金龙鱼”
流行刺绣·主题、内容、图案
潮绣的题材极为广泛。 除人物、花鸟、走兽、器物、古书、龙凤等外，常与海鱼、虾以及南方花果如佛手柑、菠萝、林檫等水果搭配，十分搭配。独特的。 。 技艺精湛的画家，在自然美的基础上，经过一番整理、加工、提炼和挑选，将其变成装饰图案。 画线是时装刺绣设计稿中常用的技法。 线条用来表达形象，描绘各种形象的质感。 不仅要求外表相似，还要求精神相似。 它以高度概括、凝练的线条，生动地勾勒出各种物体。 人物强调情境，花鸟强调动态。 在上色、绣花之前，它就已经具有一定的艺术感染力。
▲潮流刺绣国家级传承人康慧芳创作金丝绒垫绣《岁朝清功》
重视装饰性是流行绣图案构图的基本要求，这是由流行绣的实用性决定的。 作为厅堂中时尚的刺绣装饰品，必须与整个建筑的木雕、石雕、金漆画相协调； 作为戏剧中流行的刺绣服装，它必须与整个舞台场景相协调。 因此，丰满、均匀、华丽、生动是设计师所追求的艺术效果。
▲潮流刺绣国家级传承人康慧芳的立体垫绣《百子》
流行刺绣的设计在图案、色彩、构图等方面既要求变化，又要求统一。 例如，在梅花鸟的画面中，梅花枝条之间的距离，以及高低和疏密，必须是多样的，变化的； 大梅干的穿插必须集中统一。 否则，只有变化而没有统一，则构图松散、无力、混乱； 反之，如果只有统一而没有变化，那就索然无味，毫无生气，使人感到单调、贫乏、呆板。 流行刺绣图案的组织方法是比较科学的。 除了合适的图案和连续的图案外，还根据实际需要创造了长卷轴图案。 就像画中的长卷一样，它既有连续性，又有相对独立性。 我认为它是一种绘画与图案相结合的装饰图案。 这种图案很像潮州木雕、石雕，不受时间、空间和故事情节的限制。 它巧妙地利用人的视觉和联想，将人物一一组合起来。 它们被一一排列在长卷上，然后以风景衬托，填补构图的空白，同时仍保持事件和情节的主从关系。 有主要形态、次要形态和补缺形态。 令人欣慰的是，前辈画师们为潮绣创作了许多填空图案，如龙纹云纹，不仅具有活泼生动的效果，而且填补了构图上的空白，使它饱满且匀称。 感觉很美、很生动、很舒服。
▲潮流刺绣国家级传承人康慧芳的《金马俯视》
潮流刺绣·原辅材料与工艺针法
流行刺绣常用的材料有金线、银线（仅金银线包括进口金银线、纯金银线、打孔金银线）、花线、各种颜色的毛线、纱线（用于装饰）、棉絮、纸钉、丝绸、缎子等。
流行刺绣中经常使用的基本技术针法有：图像针法、锦缎针法、图案针法、竹编针法、松子针法等。还有60多种辅助针法：如旋转针法、紧针法等。
在工艺上，注重形体、肌理、线条的表达。 缝合手法多样，针迹均匀整齐。 逐个引脚。 造型层次分明，纹理清晰，使物体形象生动。 特别是钉金垫浮雕绣的两针龙鳞鱼鳞技法，是用金线打成漩涡，包裹成比图钉还小的圆片。 鳞片相互重叠，鳞片的下端可以翻转，使它看起来像一个生动的鱼鳞。 这种三维拼接方式是刺绣工艺中难度较高的技术，在我们刺绣同行中令人惊叹。
▲潮绣金绣《桌椅》
潮绣的工序，以龙头为例，分为四步； 一是用白描勾勒出龙头的轮廓和结构； 二是用棉垫和各种形状的纸钉来突出骨鬃。 三是在垫料上铺上绣花金线，用绒线绣出眼睛、眉毛、舌头； 第四，用包裹着各种颜色的绒布的纸钉勾勒出线条结构。
▲潮绣金绣《二龙吐珠》（局部）
▲潮绣“潮靴”
潮绣、钉绣、金绣的技法根据表现对象的需要灵活多变。 可概括为“铺”、“垫”、“钉”、“贴”、“润”五种方法。
铺装是垫子的前奏。 垫子升起之前，底部需要铺一层薄垫子或一层粗沙。 它实际上是垫子的一部分。 不过，经过一番铺垫，就不再凸起了。
垫子是用纸钉和棉绒制成的，作为物体图像的基底，呈浮雕形状，突出物体图像。
钉钉是指在铺设线上钉上金线、银线或垫钉子、垫棉线。
粘贴，也叫拼贴（有的钉绣产品没有这个工序），就是将物体解析成局部钉绣，然后将绣好的部分拼贴成整体或整幅。
点缀是指在整个刺绣组合拼贴时对整个刺绣和点缀配件进行调整和装饰，就像中国画中调整画面的苔藓效果一样。 以上五种刺绣技法的技术处理往往使刺绣品具有浮雕般的艺术效果。
▲潮绣双面绣《丹凤朝阳》
流行刺绣·绣法的种类
由于绣料的不同，潮绣主要分为线绣、绒绣、金钉绣、金绒混合绣等。 洋金银线绣、发绣、通锦绣等七个品种。
钉金绣
其特点是其华丽、粗犷、苍劲的凸浮雕效果，又称钉金银绣。 主要以金银线（包括纯金线和包金银线）和彩色毛线为辅。 刺绣开始时，用棉钉或纸钉垫地，然后用“铺”、“垫”、“钉”、“粘”、“点缀”等60多种不同的针法进行刺绣。
▲潮绣金钉绣《二龙吐珠》（湘桥区潮绣研究所收藏）
▲潮绣金绣《九凤鼎》（李淑英绣）
▲潮绣金绣《龙凤宝鼎》（李淑英绣）
金丝绒混合刺绣
它是用金银线和毛线组合绣制的，主要部位有浮雕。 尤其是采用色彩对比强烈的彩色毛线刺绣，并用金线勾勒，色彩艳丽而不俗气； 刺绣采用压花工艺，营造出丰富的质感。
▲潮绣与金丝绒混绣《至尊图》（康惠芳等人绣）
▲潮绣与金丝绒混合绣《林瑞图》（刘少明绣）
天鹅绒刺绣
刺绣纯粹是用各种颜色的绒线，在主要部位添加一点棉线或粗棉线垫。 刺绣之精美，无与伦比。
▲潮绣绒绣《繁花似锦》（湘桥区潮绣研究所收藏）
▲潮绣绒绣《井冈山团圆》
线绣
使用各种颜色的真丝绒或人造丝线在平面上刺绣。 刺绣晶莹剔透，瑰丽无比。 有单面绣和双面绣两种。 传统产品主要有披肩、枕套、帐眉等日用刺绣品。 它们是民间刺绣产品。 ，具有民族和民间色彩。
▲潮绣线“李嘉乐”（杨凌、张雪珍设计，蔡顺艳刺绣）
▲潮绣线绣工艺
金银线刺绣
顾名思义，采用进口金银线刺绣。 与国产金银线相比，具有两种不同的品种和艺术效果，故又称“洋金银线绣”。 线细而美，地为平金。 用各种颜色的绒线钉钉，刺绣技法分为轻工、重工、满地花、散花等。 其钉工细致，色彩淡雅，刺绣精美。 主要产品有碎花短裙、袍服和仿古官服。
▲时尚刺绣洋金银线绣衣
发绣
这是一种用头发代替丝线制成的刺绣。 它是我国特有的传统民间工艺品，有着悠久的历史。 发绣以头发代替线，利用黑、白、灰、黄、棕等头发的自然光泽，以及头发细、软、滑、滑的特点，采用连接等不同的缝合方法。针、割针、裹针、滚针。 刺绣表现出其古朴典雅、针法精细、色彩柔和的独特风格。 所绣人物以短针平绣为主，绣迹沿墨稿断断续续，细致生动。 在古代，“发绣”是佛教徒用自己的头发绣制佛像、观音像，以表示宗教虔诚的一种习俗。 中国宋代发绣《东方说》现为伦敦博物馆收藏，明代发绣《栖香楼人物》（54.4*26.7米）现为辽宁省博物馆收藏。 都是世代相传的精美发绣制品。
▲潮绣发绣《嫦娥奔月》
童金秀
在由传统潮绣、抽纱发展而来的现代民间手工艺品中，20世纪70年代左右，潮州丝绸服装厂的设计工匠许其瑞和潮州绣花服装厂的设计工匠郑益群、郭新晓不约而同地继承了在潮绣与抽纱传统拼接工艺的基础上，开发出新品种——透明效果绣花挂屏。 其特点是透明，以刺绣为主体。 它采用点彩法和锦缎两种刺绣方法进行刺绣。 其工艺特点是采用精纺面料的纯经纬格子纱，在透明部位采用拉丝工艺，再采用染色、衬、钉、锁、垫等多种刺绣工艺形成点状。和线条。 表面刺绣画面致密透明，层次分明，主次分明，有飘逸感。 各种图案全面交错，流畅穿插，形成千变万化的透明图案，如雕丝般，更显清新。 美观、精致、典雅的艺术效果。
▲ 朝秀童锦绣《戴姐妹》
▲ 朝秀童锦绣《双清图》
潮流刺绣·衍生工艺
潮州抽纱是由潮绣衍生出来的一项工艺。 它是潮州传统刺绣工艺与欧洲引进的抽钳工艺相结合的产物。 清光绪十二年（1886年），欧洲花边（Lace）技术传入潮汕。 驻汕头一位德国飞行员的妻子在传教时发现潮州刺绣的价值，便将自己学到的一些知识和技术传授给女信徒，制作了手帕等刺绣制品。
▲20世纪50年代潮流刺绣拉丝刺绣场景
后来，绣工将绘画技法与潮绣结合起来。 经过不断探索和实践，这种中西结合的技艺自成一体，称为潮州拉纱。 光绪二十五年（1899年），在汕头成立彩城绘图公司。 光绪二十九年（1903年），潮州陈桥人丁惠龙在潮城创办发河号，成为潮州第一家拉纱店。 在随后近百年的漫长岁月中，潮州抽纱逐渐发展成为潮汕中青年妇女普遍掌握的技艺。 同时也是城乡千家万户的重要副业收入。
▲抽提纱“花粉色方桌布”
潮汕抽纱是根据设计图纸，去掉底布的某些经纬线，然后用绣花线将剩余的经纬线缝制、锁接、连接起来，形成透明的花纹，然后用巧妙的工艺多变的针法法式刺绣，图案多样。 它吸收蕾丝的绘制技法，创造出色调优雅、图案华丽的绘制工艺品。 主要有桌布、窗帘、枕套等实用工艺品，销往海外。
2014年，拉伸纱（汕头拉伸纱、潮州拉伸纱）入选《国家级非物质文化遗产代表项目名录》。
▲抽提纱“绣花图案玻璃欧根纱沙发椅垫”
潮州拉纱技艺精湛，轻盈飘逸，素有“江南之花”之称。 潮州抽纱的特点是刺绣的填充和开口，以及多层的镂空和精美的雕刻空间艺术。 巧用多种拼接手法和复杂精美的设计布局，创造出形态各异、栩栩如生的图案，生产的产品有手帕、桌布、绣衣、床罩、枕套、靠垫、餐具等，是厅堂、居室的典雅陈设品。为亲友提供房间和珍贵礼物。
▲绘画作品
潮流刺绣·发展与传承
潮绣曾是潮汕经济的支柱产业。 全国各地有许多刺绣店，也有许多技艺不断提高的艺术家。 但目前，时尚刺绣艺术家的传承却越来越少。 老一辈艺术家继承的刺绣技艺已不复存在。 老绣衣的数量越来越少，我们要继续保护、学习。
历史上，潮州府的工艺美术品类有40多种。 在当代经济大潮的冲击下，不仅潮绣面临流失，麦草编织、香包、剪纸、木雕、纱灯、泥塑、麦草贴、金银等也面临流失。 修改等
▲潮汕香包“摇象”
▲潮汕香宝《多彩民乐》
▲潮绣《乌伦宫扇》
▲潮流刺绣“六角红首饰盒”
令人欣慰的是，潮汕人将潮绣与现代服装生产相结合，实现传统工艺现代化、产业升级，引导潮绣古老艺术在新婚纱晚礼服行业重获活力，擦亮中国商业著名婚纱晚礼服城的名片。
▲吴奇隆、刘诗诗身穿中式潮流绣花婚纱举行婚礼
▲黄晓明和Angelababy身穿中式潮流绣花婚纱举行婚礼
▲杨千嬅与丁子高身着中式潮流刺绣婚纱
▲胡杏儿与李乘德身穿中式潮流绣花婚纱举行婚礼
▲现代潮流刺绣连衣裙
从收藏的民间刺绣作品中，我们可以一窥民间刺绣艺术的辉煌过往，创造出更加精美、时尚、符合现代审美的刺绣服饰，让刺绣工艺得到传承和发展，其艺术价值不断提升。 想要在现代服装设计中成功运用传统元素，就必须采用更加国际化的视角，使设计立足于传统但又不落后于传统。 这需要我们不懈的努力，不断的追求和探索。
▲潮绣工艺
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