简要回答
我国刺绣的起源有着悠久的历史。 文献记载为禹、舜所创，考古文物仅在商周时期发现。 刺绣的最初目的是装饰衣服以表明地位，并起到政治辅助工具的作用。 后来，它逐渐扩展为美化生活的装饰品，受到人们的喜爱。 就刺绣艺术而言，随着发展阶段的变化，呈现出不同的特点。
早期的刺绣遗物表明，周代仍是古朴、粗犷； 战国时期逐渐走向成熟； 汉代开始显露艺术之美。 随着经济的繁荣，百业兴盛，丝织业尤为发达； 随着社会富人的崛起，形成新的消费阶层，刺绣的供需也相应上升。 它不仅成为民间广泛使用的服装，而且制作也变得专业化，尤其是工艺上。 突飞猛进的进步。 从出土器物来看，刺绣作品精美，图案多样，场景优美细腻。 可以说，这项民族工艺建立了优良的传统。
此后，刺绣不断发展，在提供服装和配饰方面不断扩大日常使用的范围和水平。 此外，魏晋至隋唐时期，刺绣还具有服务宗教的任务。 这一时期，佛教达到鼎盛。 为了表示虔诚，信徒们选择了代表荣誉、费时费力的刺绣作为绘制和供奉佛像的方式。 这就是所谓的绣佛。 到唐代达到鼎盛。 这种具有纪念意义的佛教刺绣仍然存在于英国和日本的博物馆中。 刺绣技艺严谨精湛，色彩雄伟壮丽，令人叹为观止，实为古代刺绣的特殊成就之一。
唐代刺绣发展的另一成就是刺绣技法的创新。 唐代以前，流行的只有“锁绣”方法，后来又发明了“平针绣”，这就是至今仍然流行的刺绣方法。 这种绣法在针法上有很多变化，可以让绣工充分发挥创作自由度和艺术表现力。 它很快取代“锁绣”而流行起来，开创了刺绣发展史上的又一个新纪元。
宋代是我国刺绣发展达到鼎盛的时期。 产品的质量是前所未有的，特别是在创造纯粹审美的艺术刺绣方面。 宋绣能发展出如此成就的原因是：1、“平针绣”方法变化丰富，通过研究开发出许多新针法； 2、改进工具和材料，采用精钢针和细丝线； 3、结合书画艺术，以名人作品为题材，追求绘画的趣味和境界。 这种纯艺术的刺绣作品，针法细致，线色丰富和谐，形象生动，赢得了后人的广泛赞誉。
明代是我国手工业极其发达的时代。 刺绣继承了宋代的优良基础，顺应了热烈的时代潮流，不断蓬勃发展并达到新的高度。 明代的刺绣还表现出一些特点：一是从用途上看，它广泛应用于各行各业，无所不做。 到了清朝后期，成为中国历史上刺绣最盛行的时期； 其次，在刺绣技艺方面，实用刺绣总体上提高了质量，改进了材料，精炼了技艺，与宋代的精致华丽的时尚有很大不同。 艺术刺绣，继承了宋绣的优秀传统，能推陈出新，创造新发明，尤其是明代已经出现的刺绣。 以刺绣技艺而闻名的家族和个人，如著名的“绿香园”刺绣，就是上海顾氏家族所创，他们发明了绘画与刺绣相结合的“刺绣”。 这种为社会所推崇的风潮，在明末清初也达到了顶峰。 三是其他绣种的衍生。 刺绣最初只使用丝线作为材料。 到了明代，有人开始尝试使用其他材料，于是出现了纱绣、发绣、纸绣、绒绣、印花纱绣、平金绣等，大大扩展了刺绣艺术的范围。
清代刺绣的发展大体沿袭了上述明绣的情况。 两百多年来，一直保持着繁荣。 有两点值得称得上是突出成就：一是当地刺绣学校如雨后春笋般涌现。 著名的有苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣、京绣、鲁绣等，各具特色，形成竞相争优、争奇斗艳的局面； 其次，晚清吸收了外来日本刺绣的优点，甚至将西方绘画的观点融入其中。 刺绣，前者是沉寿首创的“艺术刺绣”，后者是江苏杨守玉发明的“乱针绣”，为传统刺绣注入了新的血液、新的面貌。
尽管时代不断进步，中国台湾人民的生活已经从农业转向工业。 这种美丽的、固有的、具有代表性的刺绣技艺，代表着传统文化，至今仍被传承下来。 它融合了书画的精髓，运用色彩鲜艳、色彩鲜艳的丝线，以精巧灵巧的技术魅力，生动地展现了中国文化的特色。 在中国台湾，许多技艺精湛的刺绣专家一直在默默地、精心地绣出各种精美的刺绣作品，这意味着传统艺术的保存、延续和弘扬。