简要回答
中国传统文化的大致分类，在高赞那里已经有了答案。 事实上，中华文化博大精深、内容丰富。 你可以先对其层次构成有一个大概的了解，然后通过关键词对比进行广泛的了解，最后选择自己感兴趣的继续深入。 认真学习。 除了大体分类之外，我之前还整理了一些关键词，作为垫脚石。 我觉得学习这个系统还是蛮有好处的：
-秦砖汉瓦、兵马俑、桃花扇、景泰蓝、玉雕、漆器、红灯笼（宫灯、纱灯）
-木刻水印、甲骨文、钟鼎铭文、汉简
-茶、中医、文房四宝（砚、笔、宣纸、墨）、四大发明
-立式线装书、剪纸、风筝
-佛、道、儒、法宝、阴阳、禅宗、观音手、孝服、纸钱
-乐器（笛子、二胡、鼓、古琴、琵琶等）
-龙凤图案（饕餮图案、如意图案、雷霆图案、背影图案、霸图案）、祥云图案、中国刺绣（刺绣等）、凤眼
-彩陶、紫砂壶、蜡染、中国瓷器
-古代兵器（铠甲、刀剑等）、青铜器、鼎
-国画、敦煌壁画、山清水秀、写意画、太极图
-石狮、飞天、太极
-对联、门神、年画、鞭炮、谜语、饺子、舞狮、中秋月饼
-鸟笼、盆景、五针松、毛竹、牡丹、梅花、荷花
-大熊猫、鲤鱼、蕉扇、风箱
-黑发、黄皮肤、凤眼
-红旗、天安门、五角星、红领巾、红太阳、长江、黄河
-唐装、绣花鞋、虎头鞋、旗袍、肚兜、斗笠、皇帝皇冠、皇后凤冠
-泥人、锄头、清辫、铜镜、轿子、水烟、鼻烟壶、筷子
- 华表、牌坊、长城、园林、寺庙、古钟、古塔、寺庙、亭台楼阁、水井、黄土、民居
-汉字、数字8、6、4
- 唐诗、宋词、《三十六计》、《孙子兵法》、《西游记》、《红楼梦》、《三国演义》、《水浒传》、 《诗经》
-金元宝、如意、烛台、指南针、八卦、四曼、棋子和棋盘、国际象棋、围棋
-黄包车、鼻烟壶、鸟笼、长寿锁、糖葫芦
-玉坠、鹰、千层底座、刺绣、丝绸、飞檐
-字母、丝、棉、麻、尼龙的区别、国学
以下是我的一些笔记。 当我总结这项研究时，我发现它们实际上有很多共同点。 一些简单介绍仅供参考：
书法：
印、隶、楷、行、草
书法艺术的本体包括笔法、书法、构图、构图、墨法、笔法等，书法笔法是其技法的核心内容。 笔法又称“用笔”，指用笔的方法和锋利的边缘。 书法又称“结”、“结构”，是指汉字内部点画的搭配、穿插、呼应、回避等关系。 章法，又称“衣法”，是指对一块人物的整体布局，包括人物与线条关系的处理。 墨法是指墨的使用方法，指浓墨、淡墨、干墨、干墨、湿墨的处理。
声音无法传送到不同的地方，停留在不同的时间，于是文字就诞生了。 词语是意义和声音的痕迹。 》（引自马宗火编《树林早鉴》）
最能代表汉代书法特点的书法是碑简书法。 南北朝时期的书法进入北碑南书时代。 唐代全盛时期的书法追求一种浪漫而狂喜的方式，当时的社会形态也是如此。 如“殿章最素”（张旭、怀素）的狂草、李邕的行书。 唐代中叶，楷书再次取得新的突破。 以颜真卿为代表，奠定了楷书的标准。 北宋四大家族是苏、黄、糜、蔡。
楷书：颜真卿、柳公权、欧阳询、赵孟俯
唐宋八大家：三苏、韩愈、欧阳修、柳宗元、王安石、曾巩
隶书：“蚕头雁尾”、“曲折”。
甲骨文。 青铜铭文是商、西周、春秋、战国时期青铜器上铭文字体的总称。 盛行于周代。 石刻、碑刻。 拓片是指具有碑文、石刻、青铜器等文物形状及其文字、图案的纸片。 字帖是给想学书法的人临摹的范本。 多为石碑拓片、木刻或名家书法的影印本。 书法按真迹可分为碑书和墨书。 碑、帖、拓。 碑刻书法是碑刻和书法的统称。 其实，“碑”指的是石刻拓片，“碑”指的是古人刻在木板或石头上的著名墨迹的集合。竹简和帛书统称为竹简和帛书。脚本。
海豹：
秦始皇，只有皇帝的印章才能称为“玺”。 官员和百姓称之为“阴”。
它印有官方和私人印章，作为官方通信和私人互动的证据。 汉代的印章又称“章”、“印”。 唐代以后，印章又称“箕”或“诸箕”，明清又称为“官方”。 但俗名仍叫殷。 先秦时代，使用六国古文字； 秦汉至魏晋南北朝，使用篆书； 隋唐以后多用隶书、楷书。
篆刻艺术：
欣赏三部分：篆书（书法）、剑法、作文。 篆书常用，现在没有限制。章节重点布局
秦印的显着特点是在方形官印上加“口”、“田”字，在长方形印上加“日”字。
材质：金属、玉石、乳石、滑石（轻石）、铜
“西泠八家”的书画篆刻艺术对浙江书画篆刻的发展产生了巨大的影响。 尤其以八家为首的篆刻“浙江派”，延续了近150年的历史，是近代篆刻之首。 1904年，西泠篆刻社的成立与“西泠八家”的文化脉络相联系
印制始于殷商，盛于秦汉，盛于明清。 鉴赏印章，简而言之，宋元以前，以时代风格来评判；明清以后，以流派来评功绩，以个人风格为重。
“诗、书、画、篆”被誉为中国艺术四奇观。
侧面部分、顶部部分、印刷面。 印章上除了作者姓名和刻印时间之外，还包含其他文字和短语，很像中国画的题跋。 书法体例有楷书、草书、隶书、篆书、行书等，此外，还有刻图像。 人物有阳文、银文。 早期，雕刻时使用两把剑。 后来大多是用单剑雕刻的。 风格不同。 印章本身也是一件艺术品。 它与印章上的篆刻可以相媲美。
使用新印台盖印章。
《历史篆刻》
晚清赵之谦、吴昌硕
凸字为阳字，凹字为阴字。
直到晋代以后，纸、帛才逐渐取代了竹简上的书信往来，不使用封土也成为可能。
中国结：
最早的衣服没有今天的纽扣、拉链等配件，所以想要把衣服系紧，只能用打结带的方法。 玉吊坠。 同心结。 密封按钮、镜子按钮。
从祖先用打结的绳子编成“S”形，装饰在腰间开始，历经了周朝的“绫带”，南北朝的“双丝带”，梦想着盛唐时期的“丝结、丝带”。 从宋代的“玉环带”到明清旗袍上的“扣子”，还有传世的荷包（香囊）、玉佩、扇坠、发夹等。
纽扣结、琵琶结、双环结、双钱结、龙结、祥云结、长卷结。
可以用珠针固定，钩针和镊子可以辅助将其拉出。
戏剧：
中国歌剧与希腊悲剧喜剧、印度梵剧并称为三大古老戏剧文化。
中国戏曲集“唱、做、念、打”于一体，在世界戏剧史上绝无仅有。 其主要特点是，例如京剧，它是传统古典戏曲艺术的集大成者。 一是男扮女装（越剧中，女扮男装的多为男）； 二是生、旦、网、丑四大职业； 三是夸张网角的化妆艺术； 四是“服装”（即戏曲服装、道具）有基本固定的款式和规格； 五是用“程序”来执行。 中国民族戏曲种类繁多，从先秦的“戏子”，到汉代的“百戏”，到唐代的“参军戏”，到宋代的杂剧，到宋代的南戏。南宋的杂剧，元代的杂剧，直至清代地方戏曲的空前繁荣和京剧的形成。 。
京剧、豫剧、越剧、黄梅戏、评剧并称为中国五大剧种。
戏剧表演形式多种多样，有话剧、戏曲、戏曲、舞剧、音乐剧、木偶戏等。
京剧：
曾称评戏，以西皮、二黄为主调，胡琴、锣鼓伴奏。 它的前身是徽剧，是昆剧和秦剧的融合。
著名女演员。 谭鑫培、梅兰芳、杨小楼、于淑艳。 四大名旦：梅兰芳、程砚秋、荀惠生、尚小云。 孟小冬，女学生，于淑艳的学生。
清朝乾隆末年，安徽四大戏班进京。 嘉庆、道光年间，与湖北汉剧艺术家合作。 他们互相影响，吸收了昆剧、秦剧等的一些剧目、曲调和表演，也采用了一些民间曲调，然后融合发展，演变成了京剧。
擅长唱功夫老生、练功夫（花旦）、武术武经。
生：除花脸、丑角之外的男性正面人物的总称，包括老生、小生、红生。 旦是女性正面角色的总称，包括青衣（正旦）、花旦、刀马旦、武旦、才旦等。 景，俗称花莲，多扮演具有独特个性、品质或外貌的男性角色。 他们化妆、声音洪亮、作风粗犷。 周在剧中饰演喜剧角色。 由于他在鼻梁上涂一小块白粉，所以俗称小花脸、文丑、武丑。
秩序。 机墨是大大小小的道具和一些简单装置的总称。
京剧伴奏乐器分为打击乐器和管弦乐器。 打击乐器有板、单皮鼓、锣、钹、钹等，称为“五常”。 管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦等，统称“文昌”。
面部化妆，白脸代表奸诈，如三国奸臣曹操；
红色代表军事勇敢，如三国将军关羽。
黑色代表正义和正直，比如宋朝的清官包拯。
蓝色代表勇敢和谋略，比如清朝英雄窦尔敦。
黄色代表坚韧、残暴，如隋朝将领宇文成都。
紫色代表威严和果断，如战国时期的刺客专诸。
绿色代表鲁莽、烦躁，如隋唐时期的程咬金。
粉色代表年老，比如东汉名臣苏显。
金银代表各种神怪，如西游记中的神佛。
看看网友心目中京剧十大经典序列的排名：
1.梅兰芳《贵妃醉酒》
2、程砚秋《窦娥冤》
3、马连良《借东风》
4、谭富英《抓放曹》
5、杨宝森《文昭观》
6、李少春《野猪林》
7. 邱盛荣的《美丽案例》
8、叶圣兰《洛城明观》
9、张俊秋《西厢记》
10、杜锦芳《桃花扇》
群英云集、长坂坡、玉堂春、霸王别姬、空城计、四郎探母、武家坡、二进宫、解铃包、锁铃包、秦香莲、探秘银山、穆桂英挂帅、赵氏孤儿、寻孤救孤、白蛇传、一箭、三岔路、四儒、五义、七星灯、八锤、九江口、十字坡、朱莲村、消除三害、保家卫国、参观皇陵、太白醉写
剧中节选。 这是针对这部剧的。 这是这部剧的一个转折或一个插曲。 划分歌唱表演的单位，但与话剧的场景或场景不同。 “折”是一套“套”的音乐曲调。 “折本”是指由一个或几个场景组成、具有独立体系的一部或几部具有独特特色、故事情节完整的小剧，或者是全剧的一部或多部。
整部剧。
在剧本中，“幕”和“场”通常用来表示段落和情节。 一幕是指情节发展的一大段，即舞台上一次拉开帷幕。 一幕是戏剧中相对完整的一段，一幕又分为若干场。 场景是指在一幕中经历空间变换或时间分离的情节，即舞台同时拉开两幕。 这是戏剧中较小的一段。 这个动作类似于中国戏剧中的进入和退出。
皮影戏：
又称“皮影戏”或“灯笼皮影戏”，是一种用兽皮或纸板制成的人物剪影来表演故事的民间戏剧。 济南皮影。河南、山西、陕西、甘肃等地
武术：
拳术有四大流派：少林、武当、峨眉、南拳。
少林功夫、太极拳、咏春拳、八极拳、洪拳、长拳、醉拳、猴拳、螳螂拳、形意拳、八卦拳。
国外：泰拳、跆拳道、柔道、空手道。
太极、八卦、形意三内家拳
黄飞鸿，南拳洪拳宗师之一
中国四大名拳是指中国四大名拳技术，即少林拳、形意拳、八卦拳、太极拳。
内家拳重在练气，讲究内功； 外家拳注重训练力量，注重外表。
曾几何时。 叶问、李小龙、咏春。 张三丰，武当派，太极拳创始人。
秦砖汉瓦：
汉代的瓦片以动物为装饰，体现了这一时期建筑装饰的辉煌。 除了青龙、白虎、赤鸟、玄武四位造型完美的神祇外，还有兔子、鹿、牛、马等多种品种的神祇。 秦代的瓦片上饰有莲花图案。 ，向日葵和云朵图案最为常见； 秦宫遗址出土的巨型瓦片上饰有动物变形图案，其风格与青铜器、玉器极为相似。
西汉时期，形成了完整的采用“秦砖、汉瓦”和木结构的建筑结构体系，史称“土木之功”。 这种支架不仅起到机械支撑作用，还具有装饰艺术效果，体现了传统民居建筑浓郁的民族风格。 在历史的发展中，这种大屋顶的民族形式又分为琉璃瓦雕梁画栋的宫殿形式和青砖黑瓦的古朴民居形式。
商代已有陶器。 建筑砖有两种类型：板砖和管砖。 汉代画像砖有空心砖和实心砖两种。 秦代的砖被称为“铅砖”。 秦砖汉瓦并非特指“秦砖汉瓦”，而是泛指秦汉时期的青砖、古瓦。
瓷砖、板砖、瓷砖
兵马俑：
兵马俑是古代墓葬雕塑的一个类别。 在古代，人们实行活人祭祀。 奴隶是奴隶主生前的附属品。 奴隶主死后，奴隶作为祭品与奴隶主合葬。 兵马俑是兵马（车、马、兵）形状的随葬品。
步兵、骑兵和战车。 陶俑、木俑。
桃花扇：
《桃花扇》是清代文学家孔尚任创作的传奇剧目。 讲述了发生在明末南京的一个故事。 全剧围绕侯方域和李香君的悲欢离合，展现了明末南京的社会现实。 同时也揭示了弘光政权衰落的原因，歌颂了忠于国家的民族英雄和普通百姓，展现了明朝遗民亡国之痛。
景泰蓝：
中国著名的特种金属工艺品之一，明代景泰年间达到鼎盛。 正式命名为“铜胎掐丝珐琅”，俗称“珐琅”。 它是一种铜胎形状，采用软扁铜线。 它们被切割成各种图案并焊接在其上，然后将珐琅彩釉填充到图案中并烧制。 所用珐琅釉料多为蓝色。
“大石”是宋元时期中国对西亚和阿拉伯的称呼。
在这种外贸经济的刺激下，除了官办的珐琅作坊外，私营企业和商店也纷纷开业。
在中国古代，习惯上把附着在陶器或瓷器表面的东西称为“釉”； 附着在建筑瓷砖上的东西称为“釉面”； 而附着在金属表面的物质称为“珐琅”。
玉雕：
玉雕较多的有玉斧、玉铲、玉刀，主要是生产工具； 古朴的玉墙、玉璜、玉珏、玉珠，主要是用岫玉制作的。 新疆和田。 软玉逐渐演变成和田玉的代名词。
根据材料应用技术。 清除污垢并去除毛发。 把缺点变成美德。
玉雕主要包括选材、剥皮、设计、粗雕、精雕、修边抛光、雕刻铭刻等。
和田玉的颜色以白色和青色为主，色调比较均匀。 白玉，尤其是羊脂白玉，是和田玉所特有的。 常见的有以缅甸翡翠为代表的硬玉，以新疆白玉、碧玉为代表的软玉，还有玛瑙、孔雀石、青金石、独山玉、密玉、东陵玉、芙蓉玉、虎玉、紫水晶、白水晶、黄水晶、桃花玉等。花玉、秀玉、兰花玉、澳洲玉等，以及珊瑚、蛋白石等生物玉。
中国漆器：
一般以朱色与黑色，或黑色与朱色绘制，在器物表面形成绚丽多彩的世界，图案优美。 自新石器时代以来。 中国的镀金、描金等工艺品对日本等地产生了深远的影响。
湖北曾轶侯墓。 苎麻雕塑是南北朝以来轮回技艺的继承和发展。 首先用粘土制作胚体，外面用麻布包裹。 敦煌莫高窟的干漆是夹着苎麻的。 犍陀罗艺术是位于今南亚次大陆巴基斯坦北部和中亚阿富汗东北边境的希腊式佛教艺术。
元代漆器的最高成就是雕漆，其特点是漆堆厚实，纹饰丰富圆润，采用隐边刀法雕刻而成。
金描、填漆、螺钿：黑漆地描金最为常见，其次是朱砂或紫地。 通过填充雕刻然后抛光来显示图案的绘画技术。 是以薄贝壳制成的人物、鸟兽、花卉等图案镶嵌在雕刻或漆器上的装饰手法。 蜗牛漆器。
雕漆、堆漆。 在堆积扁漆胎上雕刻图案的技术。 我国的雕漆始于唐代。 历史上，以元代嘉兴西塘最为著名。 雕漆多采用鲜艳的朱红色漆，故又称“提红”。 漆器表面堆成各种图案，并覆盖朱红色漆，称为堆红。
漆器一般是指涂有透明或不透明油漆的某些木制或陶瓷或金属器物。 西皮是指中国古代漆器制作中的一种装饰工艺。 它先在凹凸不平的轮胎上堆放不同颜色的油漆，干燥后对油漆进行抛光，从而产生光亮、光滑、自然、生动的艺术效果。
漆画常以壁饰、屏风、壁画等形式出现。 唐宋时期就已存在，最常见的是黑色和金色。
屏风主要分为环绕屏、坐屏、挂屏、桌屏等形式。 主要分为座屏和折叠屏两类：座屏是下面有底座的屏风，不能折叠。 有人也称其为立屏，也有人称其为插屏。 折叠屏就是可折叠的屏幕，也叫环绕屏，有六片、八片或十二片叶子。
红灯笼：
中国灯笼是世界上最早发明的便携式照明工具。 甲骨文中的“东”字可能是对原始灯笼形象的描绘。 《南史》记载有“壁上挂葛灯”的句子。 葛是一种用亚麻织成的白色粗布。 用它制作的灯笼可能就是纱灯的原始雏形。 其目的是用门灯（风灯）来表明官衔、商号、身份。 新中国成立后，红灯笼才开始流行。
宫灯：
主要是彩灯，在细木框架上镶嵌丝线和玻璃，外面绘有各种图案。 正统的宫灯有八角形、六角形、四角形。 两侧图案多为龙凤图案。 、长寿、吉祥等。
灯笼灯：
又称灯笼，起源于2000多年前的西汉。 每年农历新年和正月十五元宵节前后，人们都会挂起象征团圆的红灯笼，营造吉祥喜庆的气氛。 灯笼是用纱布做的。 古代人们大多用竹灯台和蜡烛照明； 现在照明大多采用钢丝灯架。
木版水印：
（古代彩色版画）水印书画是中国特有的传统版画技术。 它集绘画、雕刻、印刷于一体，以墨透原理表现笔墨之韵。 可以用来创作体现自身特色的艺术作品，也可以真实地再现各种类型的中国书画。 木版水印工艺分为勾画、雕刻、印刷三道工序。
甲骨文：
又称“契约铭文”、“甲骨文”、殷墟铭文或“龟甲兽骨文”。 它是汉字的早期形式，是中国商代存在的成熟文字。 最早出土于河南省安阳市殷墟。 甲骨文因刻写在龟甲、兽骨上而得名； 他们已经具备了书法的三个基本要素：用笔、结字、构图。 “人们吞噬了商业的历史”。
黄金铭文：
刻在铜钟或三脚架上的一种文字。 青铜铭文起源于商代，盛行于周代。 它们是在甲骨文的基础上发展起来的。 因铸刻于钟鼎上，故有时也称钟鼎文。 青铜铭文上为甲骨文，下为秦小篆。 上面的金文是周宣王时期铸造的，很有代表性。 金文与甲骨文不同，笔线细，直笔多，转折点多为方形。 青铜器铭文笔线肥粗，弯笔多，疙瘩多。
竹简：
战国至魏晋时期的文字资料。 它是用竹子切割而成的狭长片（也有木片，称为木简）。 纸条比纸条更宽更厚。 竹简称为竹简，木简称为木简。 皆是用毛笔墨写成的。 人们书写的字母长度为一尺（约23厘米），所以人们也称字母为“尺雕”。 竹简多用竹简制成，每简上写有一行字。 一篇文章的所有竹简连在一起，称为“简”。 这是我国古代最早的书籍形式。 用于书写的木片称为木碑，多用于书写短文。
竹子的外皮不易着墨。 为了便于书写，必须将竹子最外层的皮剥掉或在里面书写。 将竹子晒干的过程称为“晒干”。 用丝绳、麻绳、细皮条将简单的片子编成上下两等份。
春秋战国、秦汉时期，人们普遍使用竹简来制书。 春秋战国时期，还出现了以丝织物为题材的书籍——帛书。 丝书比竹书更简单、更轻、更容易书写。 然而，丝织物价格昂贵，因此帛书并不像竹简或木简那样常见。 纸质书籍出现于东汉时期。 纸质轻，易于书写，而且价格相对便宜，因此逐渐普及。 到了晋代，纸质书籍已完全取代竹简、帛书。 帛书：已出土楚帛书、汉帛书。
茶：
唐。 陆羽的《茶经》。 灌木或小乔木。 按陈宗茂主编的《中国茶经》分类方法，分为：绿茶、红茶、乌龙茶、白茶、黄茶、黑茶。
绿茶（龙井茶等）
炒绿茶分为：眉茶、珍珠茶、精致炒绿茶、大方、碧螺春、雨花茶、甘露、松针等。
炒青茶分为：普通炒青、精致炒青等。
晒干绿茶分为：四川青、云南青、陕西青等。
蒸绿茶分为：煎茶、玉露等。
闽南乌龙（铁观音）
台湾乌龙（冻顶乌龙等，近两年流行的叫东方美人的也是这种类型）
白芽茶主要指银针等。
黄小茶：包括北港毛尖、巍山毛尖、温州黄塘等。
喝茶的最佳时间是饭后，因为空腹喝茶会对身体造成伤害。 新茶比旧茶好。 一般来说是这样，但也不一定。 睡前或空腹时不宜饮用。
武夷岩茶属乌龙茶类，被誉为茶中之王。 产于福建“七秀甲东南”的武夷山。 武夷岩茶具有绿茶的清香和红茶的醇厚。 是中国最好的乌龙茶，也是中国十大乌龙茶之一。 名茶之一。
洞庭碧螺春产于江苏省苏州市太湖洞庭山。
安溪铁观音，福建省泉州市安溪县。
河南信阳毛尖。
研究的四大宝藏：
产于浙江湖州的“胡笔”，以其“点、圆、劲”的特点，成为全国最著名的毛笔品种。 “四大名砚”包括陶砚、端砚、歙砚、澄泥砚。 学习用具除了四宝之外，还有笔筒、笔架、墨床、墨盒、扶手、洗笔器、书镇、水瓶、水勺等。 、砚滴、砚盒、印台、印盒、刻刀、印章、卷轴等，也是书房中必备的物品。 硬的，软的，两者兼而有之。
最早的人使用打结的绳索来记住事件。 发生什么事情时，打结并解决了问题。 后来，铭文刻在乌龟壳和动物骨骼上，所谓的“甲骨骨铭文”。 在建立青铜器之后，将铭文刻在青铜器上，即“青铜上的铭文”或“铃铛和三脚架上的铭文”。 然后，字符被写在用竹子或木头切割的碎片上，这些碎片称为“竹条”，较厚的竹条被称为“滑动”。 同时，有些也写在丝绸产品上。 在Qin王朝之前，除了上述记录材料外，还发现了雕刻在石头上的文本，例如著名的“ Stone Drum铭文”。
最常见的是石墨石。 墨水床：墨水研磨时停顿，因为墨水研磨区域湿润，可用于暂时固定墨水。 镇压：也称为书重量，它用于按纸或书籍来保持纸张和写作平坦。 经常变成各种动物形状。 手臂休息：它也称为秘密凉亭，手臂休息和手腕枕头，它是一种放置在手臂下的装置，可防止墨水在写作时弄脏手。 它们是拱形的，主要由竹子制成。 Inkstone Drops：也称为水滴和书滴，它们存储用于磨墨水的Inkstone水。
Inkstone Box：也称为Inkstone Box，用来容纳Inkstone。 最好使用紫色的木材，乌木，豆瓣和漆。 印章：用于书法和绘画，包括名字密封，休闲印章等，主要由Shoushan Stone，Qingtian Stone，Chang Stone等制成墨水垫和打印池，放置墨水垫。 主要是瓷器。 笔架：也称为笔网格或笔静止，它用于握笔。 它通常以山的形状制成，笔可以放在凹陷中。 还有那些人的形状和动物的形状，或天然旧树的根和树枝，特别是美妙的。 书法和绘画感觉：被称为书法和绘画感觉。
四个伟大的发明：
造纸，指南针，火药和印刷。
垂直有线的书籍：
中国古代的纸质书已经经历了两个阶段：卷轴和专辑。 滚动是用卷，轴，纱线和皮带组装的。 在汉族和唐王朝中，只有卷轴形式的书。 今天，我们看到滚动绘画和书法挂在墙壁上，这仍然是滚动绘画的遗产。 在唐王朝晚期之后，滚动书籍过渡到专辑书，直到明朝正式出现线程专辑。 线程书有两种形式：平装本和精装书。 平装书使用纸盖，简单地绑定，而无需包裹拐角，拧紧嘴或安装表面。 他们不使用字母套筒或使用简单的字母套筒。 精装书籍上覆盖着布或纸，上面覆盖着织物，例如锦缎或丝绸。
剪纸：
折叠剪纸、剪影、撕纸等都是单色剪纸的表现形式。 阴雕刻也称为雕刻，即雕刻代表对象结构的轮廓线。 正面雕刻也称为雕刻，它可以雕刻出空白零件并保留轮廓线。
伍德布洛克新年图片：在新年照片中，门神拥有最长的历史。
风筝：
据说，在周王朝东部的春季和秋季，莫Zhai用木头制作了一只木鸟，他已经开发了三年。 这是人类最早的风筝起源。 普通风筝通常由竹子制成，纸和丝绸是制作传统风筝的常见材料，现代风筝由尼龙布和塑料膜制成。
佛教：
佛教出生于2500年前，由古代印度的卡皮拉瓦斯图（Kapilavastu）王子（现为尼泊尔）王子高塔玛·悉达塔（Gautama Siddhartha）（Sakyamuni）创立。 西方国家普遍认为佛教起源于印度。 在格里高利时代，印度佛教开始从印度引入中国。 中国佛教已经形成了三条主要界限，即中国佛教（中文家庭），藏传佛教（藏语家庭）和云南·塞瓦达达佛教（帕利语言家庭）。 白马神庙，中国的第一个佛教寺庙。 有禅宗供僧侣冥想的禅宗房间，供餐厅吃饭，以及山门大门两侧的铃铛和鼓塔。 Vinaya教派也有特殊的祭坛。 有些也有Guanyin Hall和Medicine Master Hall。 通常在圣殿最北部建造一个宝塔，等等。
道教：
起源于春季和秋季和交战状态期。 基本学说：自然与人的统一。 Quanzhen宗教。 财富之神，马祖。 我是最高老挝。 Qiu Chuji，Zhang Sanfeng。 医学神的神，张钟，医学贤哲和医学王太阳西里亚（Sun Simiao）。 翡翠皇帝，女王母亲和八个神仙。
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在线也有一般答案：
中国传统文化应包括：古代散文，诗歌，歌词，音乐，福，民族音乐，民族戏剧，民间艺术，中国传统绘画，书法，对联，灯笼谜语，射击，饮酒订单，习惯，成语，成语等； 传统的节日（所有根据月历）包括：第一个月球的第一天，春季（Lunar new Year），第一个月度月的第15天，4月5日举行的灯笼节的灯笼节，龙船节5月5日，即7月的中国情人节，8月15日中旬的节日，第十二个月月的第30天以及各种民间习俗的新年前夜，等等； 中国古代自然科学，包括传统日历，以及生活在中国国家家庭中的各个地区和少数民族的传统文化也是中国传统文化的组成部分。