简要回答
清代维吾尔羊毛荷叶边，新疆博物馆收藏。
清代哈密王帽，新疆博物馆收藏。
清代哈萨克鹿皮绣花男裤，新疆博物馆收藏。
1965年，甘肃敦煌莫高窟第125、126窟前缝中出土北魏绣娘残片，甘肃敦煌研究院收藏。
清代维吾尔族绣花高跟女鞋，布料、皮革面料制成，新疆博物馆收藏。
新疆是古代陆上丝绸之路的枢纽，也是当今丝绸之路经济带的核心区。 自古以来，这里就是多种文化交融的地方。 伴随着整条大陆绿洲丝绸之路西行穿越西域，不仅丝绸、茶叶、瓷器被输送到西方，相关的传统工艺也被输送到了西方。 刺绣是众多工艺品之一。 刺绣传统工艺通过“丝绸之路”传播到西方，促进了西方纺织技术的发展； 并通过“丝绸之路”一路传承回来，让我们吸收和学习西方纺织工艺和文化。 只有这样，才能拥有今天丝绸之路的美好无边。
刺绣俗称“刺绣”、“扎花”。 它是在绣地上用绣针引导绣线，形成以绣线为主要部分或用线固定其他刺绣材料的图案的装饰方法。 它与不同的颜色组合在一起，形成不同的刺绣。 古书记载为“针绣”，绣即缝纫、刺绣的意思。 从历史记载和出土文物来看，刺绣最初是出于实用目的，用于服装和日常小物品的装饰。 《尚书·御书》记载了舜命禹制作丈服的传说，“用五色，以突显衣服的五色”。 后世帝王所穿的《枪衣十二章》可溯源于此，提倡“衣画衣绣”的技法，通过绘画与刺绣的结合来呈现衣服的装饰特征。
古代流传下来的最早的刺绣被认为出现在西周时期。 1974年12月，在陕西省宝鸡市汝家庄西周玉伯墓中发现了土壤中残留的刺绣痕迹。 据史料记载，西周时期贵族的服饰多以刺绣装饰，作为国家间交往的礼品。 春秋战国时期，刺绣走出宫廷，来到民间。 从此，刺绣图案开始出现在普通百姓的衣服和军队的旗帜上。
一般来说，绣地、绣料、绣针、绣线构成了刺绣的基本要素，而针法、绣法、绣型则决定了刺绣工艺的水平。
多彩绣地汇聚西域
绣地是指刺绣材料，包括弹、缎、纱、布、皮等，又称“地”、“底”。 虽然相传周穆王西游时带来了丝绸，但在张骞出使西域之前，从编织技术上来说，西域刺绣的选择多是毛织物、皮革、毛皮。毛毡。 滚毡是商周时期西域人民就已经掌握的一种生产技术。 它的真正起源是在伊朗高原。 极大地影响了西北地区居民的日常生活。 在丝织技术传入之前，毛毡几乎是西域唯一的产品。 国内居民服装生产的首选材料。 陆上绿洲丝绸之路开通后，毛毡也通过丝绸之路传回，影响着中原宫廷贵族的生活。 7世纪初期，黑色羊毛毡制成的男士毡帽曾一度流行，并出现了毛毡与刺绣相结合的刺绣方法的创新。 《酉阳杂祖》记载，唐玄宗赐予安禄山的众多礼物中，有“绣鹅毡”； 蒙元时期，皇帝影殿编织的地毯中甚至还含有“剪毡”。 高档。
张骞出使西域后，从中原传入的丝绸极大地影响了西域的刺绣地区。 丝绸和丝织技术的引进，使该地区将丝绸纺织与原有的棉、麻、毛纺织结合起来。 这些刺绣与刺绣、染色、提花等技艺相结合，极大地丰富了西域居民的服饰艺术。 “高昌锦”、“和阗锦”、“龟兹锦”、“疏勒锦”等刺绣品种丰富，历史上具有很高的工艺水平。 它们被作为贡品献给中原皇室，形成丝绸之路上丝绸文化的回流。 现象。 据考证，张骞出使西域后，丝绸之路上来回的丝织品有蚕丝、帛、锦、缎、绫、罗、纱、旗、绒等织物。 他们极大地丰富了西域居民的刺绣体验。 绣地选择。
同时，汉晋时期，西域居民的服饰款式新颖，服饰上绣的花草图案精美细致。 从图案到绣地，都带有浓浓的东西方文化交流的痕迹。 1959年新疆民丰县尼雅夫妇墓出土的汉晋“绣花棉裤”，材质为粗棉。 裤腿边缘镶着草绿色的碎花细丝。 丝绸上装饰着绿地、动物、花卉和植物。 主要绣品为树叶图案，用紫、黄、宝蓝、白等色丝线。 采用锁式针迹绣出卷曲草叶、金铃花等图案，图案上饰有枝蔓，重复而动感。 这些裤装不仅体现了汉晋时期西域刺绣地区对棉、丝、丝等材质的混合使用，而且还表现出了汉代使用锦缎的特点。 同时出土的还有一面铜镜，镜上刻有“君毅大夫”字样。 铜镜的镜盖是用丝绸缝制的，镜盖上饰有彩色的丝线刺绣。 新疆博物馆藏汉晋时期的“绣花格纹锦手套”，材质为蓝色丝绸，镶边为天蓝色丝绸。 它们是用两种锦缎缝制在一起的，并使用锁缝刺绣。 图案为鸟纹、藤草。 图案和环纹，刺绣地面也呈现出不同纺织品混合的特点。 此外，吐鲁番出土的蜀锦表明，魏晋时期，蜀锦也传播到了西域。
丝织技术通过丝绸之路西传后，与当地纺织技术相结合，西域丝织业取得了快速发展。 据考证，唐朝时期，中亚的康国，即今乌兹别克斯坦撒马尔罕地区，迅速发展成为丝绸生产中心之一和最重要的丝绸集散地； 撒马尔罕的被子、丝绸床垫、镶金锦缎、缎子、舍纳尔（一种布料）、塔夫绸、薄天鹅绒等闻名于世。 西亚许多地区如保达（今巴格达）、古尔日（今格鲁吉亚）、莫什利（今伊拉克北部摩苏尔）、赫鲁莫斯（今伊朗东南部、波斯湾沿岸）等也发展成为重要的丝绸产区，配送中心。 更何况，西域当地还有一种通过“开经断纬”的方法编织的挂毯，这也丰富了丝绣场所的选择。 1973年吐鲁番阿斯塔纳206号墓出土的一条唐代缂丝带，是我国发现的最早的缂丝实物。 这种特殊的编织方法被高昌地区的丝织技术吸收，产生了我国新疆吐鲁番地区出产的丝织挂毯面料，并通过绿洲一路传回中原。丝绸之路，影响和丰富丝绸之路。 刺绣地面材料的选择。 丝绸与羊毛的混纺、金线的交织，赋予汉唐以后的丝路刺绣以多样、异域风情。
唐宋以来，波斯、粟特、阿拉伯等西域商人大量来华经商。 异域丝绸制品不断通过丝绸之路返回中原，并被许多诗词歌赋所描述。 《梁公谢魏献锦等铭文》写道：“胡丝织秦之草，绒布织乌兔之花。” 冰纱捻丝、金锦织造等清新的纺织刺绣，刷新了中原文人的诗意表达。 又如杜甫的《佳人行记》：“绣罗衣光晚春，金孔雀银麒麟”； 乃贤的“题张轩《美人锦》是慈禧蔡元琪的诗”“二凤飞来飞细金丝”、“五云飞舞彩丝长”等，都表现出特色丝路刺绣，锦金浓郁，异域风情浓郁。
隋唐以后，陆上绿洲丝绸之路上的刺绣更多地表现出宗教艺术的题材，刺绣场所和题材也因此受到限制。 敦煌莫高窟发现北魏佛像残片。 是迄今为止发现的最早的佛像。 其上绣有“北魏太和十一年”，字迹清晰可辨。 绣地是两层黄丝绸中间夹一层麻布作为衬，不仅使绣地牢固，而且使表面光滑平整。 五朝时期，西域刺绣多用齐。 于阗布扎克彩棺墓出土的齐绣尖头鞋，上面绣的是齐； 宋元时期，缎子、“纳什什”锦和“萨”“安什道”锦（狗毛、兔毛编织）的出现，受到西域各族居民的欢迎； 元朝还在西域设立了专门的局，织造“纳什氏”，丰富了西域乃至中原的服装材质，以及刺绣地区的选材。
到了明清时期，西域的民族纺织也有了很大的发展。 棉、毛、麻织造技术有所提高。 大量的丝缎、呢绒、鹿皮、牛皮、棉麻等与刺绣相结合。 绣线选用金色、亮色，配色讲究撞色、醒目。 。 如明代《线绣云龙袍料》，1963年从故宫博物院调来，保存于新疆博物院。 绣地为明黄色绸缎，绣有云纹、龙纹，龙头上下绣有葫芦、花罩、火轮装饰； 清代“哈萨克鹿皮腰带”也从故宫博物院获得，保存在新疆博物馆。 刺绣底料是经过精细鞣制的鹿皮。 腰带的正面、领口、袖口均绣有白、蓝、红、绿等绣线，绣有花、草、叶的图案，色彩鲜艳； 还有一种清代的“维吾尔呢绒纱”，绣花地是羊毛织物，质地丰富柔软，刺绣是用羊毛制成的。 仍以花卉、茎叶装饰为主，衣领、袖口、衣襟满绣图案，色彩鲜艳； 新疆博物馆藏清代哈密“粉地绣维吾尔族女衣”，绣地为缎子，内衬底花棉布，门襟、袖口绣有牡丹、花卉图案。 、草和树叶； 新疆博物馆藏的清代“哈萨克鹿皮绣男裤”，绣地采用鹿皮，皮面采用红、蓝、白色、金色等各种颜色的绣线，绣有花卉图案、花草图案和哈萨克族特有的棱角图案； 新疆博物馆收藏的哈密王帽，用橙色丝绸绣成，帽顶和帽檐上绣有巴丹木，上面有石榴和花草的枝叶。 帽顶中央挂着一条项链，流苏垂到帽檐底部。 清朝时期，大量维吾尔族绣花高跟女鞋、绣花长皮靴等，全部用牛皮绣花，也出现在西域。
针灸流变学和融合
对于刺绣来说，针法极其重要。 是指用针在绣地上穿线、缠线的方法，包括穿线的形式和结果。 最早的刺绣针法可以追溯到战国时期湖南长沙楚墓出土的两件刺绣品，完全是用锁绣针法绣在丝绸上的。 锁绣针法作为一种古老的针法，适合勾勒简单的轮廓。 因为绣花师很容易掌握，所以送线送针时，只要针迹的长度和弧度均匀即可； 而且由于锁绣针法绣出的图案牢固、对比鲜明、耐磨且具有实用价值，因此受到古人的青睐。 沉寿在《雪痕绣谱》中将其描述为缠针（拉梭针）。 “绣法先用一根大针将整根线引出绣地，然后针随时移动插入，不再上下。细针从底部来。当上半程，将粗线绕在针上打一个细孔，然后将针放入孔中使其凝固，然后再向上打第二个孔。转动针时，仍然需要原来的针眼第一个孔的原眼，第三个孔还需要第一个孔的原眼，下面以此类推，有两个孔的原眼，一定要选原眼，这样容易打均匀。方法与针法相似，但又有很大不同。”
刺绣在汉代非常盛行，尤其是西汉时期。 那是与锦缎齐名的宝物。 常被称为“锦”和“绣”。 也常用“锦绣江山”来形容国家的繁荣。 汉高祖时期，下令商人不得穿绣衣，并以穿绣衣作为判断阶级地位的标准。 汉代的刺绣针法仍大都沿袭战国时期的传统，以锁绣针法为主要手法。 装饰题材多为云纹，并用乘云刺绣来布置长寿图案。 绣地多为丝、绮、罗，绣线颜色有深红、朱红、土黄、宝蓝、湖蓝、草绿、银灰等，色彩丰富艳丽。 东汉刺绣多出土于新疆。 基本的针法仍然是锁式针迹，但图案风格多为简化的植物图案，也有一些写意的动物轮廓图案。 1995年，新疆文物考古研究院考古队在尉犁县孔雀河北岸营盘古城附近15号墓地出土了一件东汉蓝色丝绣护臂。 这护臂的绣地是用藏青色的丝绸做的。 ，缝合方式为锁绣，白线蓝底，色彩淡雅淡雅，图案为蔓藤花纹。 护臂的主人身高1.8米。 他脸上戴着麻制人形面具，身上穿着印有人兽树纹的红色长袍。 屏幕上的每个区域都由六组图案组成。 每组图案之间都有一棵结满果实的石榴树。 服装很华丽； 外袍的图案具有浓郁的希腊化艺术风格。 棺材上覆盖着异域风情的狮子图案毯子，彰显了墓主生前的特殊身份。 考虑到该营地在丝绸之路上的地位以及汉晋时期丝绸之路沿线文化交流和贸易的历史背景，推测该墓葬的主人可能是一位从事贸易的西方富商。 。
魏晋时期，锁绣仍是丝绸之路上的主要刺绣针法。 1965年，敦煌莫高窟出土的北魏刺绣供体残片，就是前述绣花佛像的供体部分。 原来的刺绣已经碎成了好几块。 刺绣材质为茶色丝织物，部分绣地几乎看不见。 缝合方法仍采用锁式绣。 针脚连接得非常紧密，颜色也很华丽。 值得一提的是，这件绣品在锁式针法上有所变化，图案以男女配角为主题。 女捐献者头戴高冠，身穿双排扣长袍。 衣服上饰有桃形金银花、卷草图案。 在丝绸底座上，用单排锁绣针法绣出人物衣袍的边缘、花朵、树枝、叶框、魏碑的边框。 桃形金银花图案、魏字、帽翼等均采用双排锁绣针法。 用多排锁绣覆盖叶面，并用不同的颜色突出叶脉。 针距较小，正面为人字链图案，背面为首尾相连的顺时针针迹； 蕾丝部分采用较粗的丝线，针距稍大。 花边部分的某些部位采用反向锁缝，形成正面首尾相连的直缝，背面采用人字锁缝图案。 这种正反变化的锁绣针法，是在汉代锁绣针法的基础上的创新发展。 刺绣的颜色以红、黄、绿为主，其次是紫色、蓝色。 浅黄色为底色，朱红色主要用于表现人物鼻子、耳朵、手、脚等肌肉部位的服装和线条。 蓝色和绿色用于图案，紫棕色用于表现皇冠和靴子等深色部分。 刺绣色彩和谐、色彩鲜艳，锁绣针法变化多端，这在传统刺绣中是前所未有的。 颜色搭配采用第二晕配色法，刺绣除边缘外全部采用细锁式针迹绣制。
2003年，楼兰古城出土了魏晋时期的丝绣手套。 手套上的锁式刺绣是西汉时期流行的云纹； 其中，错落有致的卷云纹，与辛奇绣相似，也与长寿相似。 刺绣中的“流苏”状云纹图案较为简单，并不像西汉时期那样复杂精美。
阿斯塔纳墓地出土的魏晋时期的“鸟旋丝绣”，采用锁绣针法，在红绸上绣出鸟、龙图案以及山、花、树图案。
唐代以后，刺绣针法发生了变化。 除了传统的锁绣针法外，还出现了平绣等其他针法。 明清时期出现了双面绣。 新疆博物馆藏有一件清代“双面绣瓜锦长衫料荷花荷地”。 这种布料两面都绣有莲花色的丝绸。 构图饱满，简洁明快，突出瓜荷连绵的图案，象征长寿、长寿。 。
又如“堆绫绣”和“贴绫绣”的拼接技法。 元朝统治者信仰喇嘛教。 刺绣除用于一般服装装饰外，还具有浓厚的宗教色彩，被用来制作佛像、经卷、旗帜、僧帽等。 除了各种针法之外，还发现了丝绣的针法。 裙子上绣有梅花，花瓣用丝绸材料贴上刺绣，有立体效果。
此外，丝绸之路上的刺绣针法也以“加绣”的形式出现在历史上，比如串珠绣。 1997年，昭苏波马金墓出土的一块长25厘米、宽13厘米的金珠绣残片上出现了“珠绣”。 中国古代文献曾记载过一种叫做“珠衣”、“珠袄”的布料，但几乎没有人见过它的样子。 博马墓出土的“金镶珠绣”让人大开眼界。 ，似乎就是传说中的“珠套装”。 珠绣出现在它的拼接中，其图案和色彩显然深受西方文化的影响。
清代以后，丝绸之路上的刺绣针法在广泛吸收内地刺绣针法的同时，也在技术上突破了以往以锁绣为主的针法格局。 平绣逐渐取代了锁绣的主导地位。 抢针（修边针）、定针、平针、双面绣、贴花绣等针法也很流行，并用金银线以金、素银绣法完成刺绣。 这些刺绣针法已在新疆各民族刺绣中流行起来。 拼接方法不断与各民族的各种图案题材、画面构图、造型风格、色彩审美相融合、结合，从而形成了今天丝绸之路核心区的新疆多元文化社会。 民族刺绣技艺的特点。
丰富的刺绣技艺值得传承
刺绣的绣法是指采用一定的针法，与绣地或绣料相结合，具有一定固定关系的方法和结果。
前不久举办的苏州文创博览会上，笔者与来苏州参展的克什米尔商人“小龙”进行了交流，从他的展品中购买了一条纯羊绒绣花围巾，上面绣着一位老先生的名字。克什米尔刺绣艺术家。 围巾的缝合方法主要有平绣和锁绣。 缝合方法粗糙，针迹粗糙。 但绣地的品质和精细度都非常出色，提升了整个刺绣的工艺价值。 也就是说，这幅刺绣的针法可能没有苏绣那么精致，但由于绣地和材质的地域特点，绣法却是独特的。
无独有偶，去年5月参加深圳文博会时，我与一位来自吉尔吉斯斯坦的制毡学者进行了交流。 她给我展示了吉尔吉斯斯坦的毡绣作品，这是一件将平绣拼接与毡、丝绸等相结合的作品。将刺绣与地绣相结合的围巾绣制作成本很高。 这也是刺绣方法的创造性运用。 这些例子无疑有助于我们更好地理解西域锦为何在汉唐时期深受中原皇室和人民的喜爱。
如今，新疆各民族的刺绣技艺与内地的针法融为一体，取长补短。 新疆少数民族的传统刺绣有的不使用担架，只是在布料上刺绣。 除了平绣、锁绣、十字绣、达子绣、珠绣、金盘绣、匀针绣、参针绣等与内地针绣互换并成为自用的之外，还有许多其他民族的刺绣。更独特的刺绣针法或刺绣技术。 比如植绒绣，绣法的关键是用针尖将线穿过孔，刺穿布料后留下一个圈结。 重复此过程，直到绣完整个图案。 然后将底面翻到正面，用剪刀绣花。 密密麻麻的环形节从顶部剪下来，成为层层叠叠的堆，反复剪，使其光滑、规整。 植绒绣花绒表面厚实，富有弹性，色彩丰富； 常用于窗帘、毛毯、枕套等，具有良好的保暖、防潮作用。 空心绣是维吾尔族常用的一种刺绣方法，用来缝制薄枕、帷幔、窗帘等。 这种绣法需要先在布料上画出图案，然后用锁式线迹绣出图案，并留出需要腾出的空间。 用剪刀剪出空洞，缝合锁边，然后在空洞的部分编织各种连接线。 贴布绣在蒙古族、柯尔克孜族、哈萨克族的刺绣中较为流行。 蒙古贴花有两种类型。 一种是在较薄的布料上贴花，线条细腻优美，多用于日常生活中的小器物上； 另一种是硬皮革织物上的贴花。 主要用于马鞍、墙壁、鞋子的装饰。 哈萨克族和柯尔克孜族主要用它来补贴挂毯和墙壁装饰。 他们将白色毛毡染成颜色，剪出所需的图案，然后用拼凑的方法将它们绣在毛毡上。 刺绣方法比较粗糙。
在刺绣大地上，新疆各民族的刺绣与中西亚国家的刺绣有相似之处，但又各具特色。 毛毡、棉和亚麻混纺面料经常可见。 在刺绣图案上，新疆各民族的刺绣融合了东西方文化元素，农耕与游牧生活方式并存。 动植物图形有牡丹、梅花、莲花、菊花、石竹花、佛手柑、哈密瓜、大枣、葡萄、石榴等。 、杏仁、金银花、桃花，还有蝴蝶纹、喜鹊纹、虎纹、孔雀纹、鹰纹、鱼纹、仙鹤纹、龙凤纹等； 而蒙古马图案、哈萨克羊角图案、鹿角图案、柯尔克孜图案、民族角图案则为新疆多民族刺绣增添了游牧文化的色彩。 其中，蒙古牛角纹常与云纹一起出现，柯尔克孜牛角纹常与锯齿纹一起出现。 这些图案意味着繁荣、稳定和生命的持续存在。
从当今国内刺绣的现状来看，除了“苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣”这“四大名绣”外，还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣。 刺绣等当地名绣。 19世纪中叶形成了“苏州刺绣，亨南刺绣，广东话和舒德刺绣”的四种著名刺绣。 除了自己引人注目的区域文化和艺术特征外，其受欢迎程度的另一个重要原因是刺绣的商业化。 相比之下，新疆是丝绸之路的核心区域，拥有国家和自治区域的无形文化遗产清单项目，例如Uyghur绣花，蒙古绣花，Kirgiz绣花，Xibe绣花和Xibe绣花和哈萨克汉堡。 从丝绸之路沿线的刺绣位置，针迹和刺绣方法的变化，从“保护无形的文化遗产惯例”和“无形文化遗产法中华人民共和国”，从中国共产党的第18届国会大会，从CPC中央第五届全体会议的政策来看，建立了一种继承中国出色的传统文化，增强文化遗产保护和振兴的系统传统手工艺品和“中国人民共和国国家经济和社会发展计划的第十三个五年计划的概述”，我们应该关注新疆多民族刺绣的继承和发展。
简而言之，新疆各个种族的刺绣方法包含刺绣文化和艺术的总体特征，例如历史区域文化，织造和刺绣技术，模式和新疆的其他种族群体。 为了更好地理解它，我们需要以现场调查，审查历史记录和研究为基础。 保护，继承甚至继续前进。
（作者：Wang Min是新疆大学人文学院的教授，也是《 Bazaar Chronicles：Xinjiang中的生活与文化》的作者）。