简要回答
颜永霞指导学生刺绣。重庆文化艺术职业学院供图
绷、勾、绕线、绣……绣线飞扬，长短线相互交织。 针的升降之间，山水、花鸟、走兽逐渐成形。 10月12日，重庆市级“非物质文化遗产”项目沙琪然针绣传承人颜永霞来到重庆文化艺术职业学院文化与旅游学院，上了一堂生动的“非物质文化遗产”传承课给学生们。
乱针绣是20世纪初由刺绣家杨守玉和画家陆凤子创立的。 1938年，陆凤子在重庆创办正泽树学校。 原本属于江苏的乱针绣技艺，在历史的洪流中融入了重庆蜀绣的发展。 沙磁乱绣是重庆乱绣的重要组成部分。
造型精美、内涵丰富的“非物质文化遗产”刺绣不再仅仅展示在橱窗里，而是来到了大学校园、来到了师生的手指间，焕发出新的活力。 在中国青年报“暖一坊”直播间，颜永霞告诉记者：“这是我在重庆文化艺术职业学院的第一堂课，我希望借此机会让更多的学生了解刺绣、感受刺绣”。 '非物质文化遗产''文化的魅力'。
当“非物质文化遗产”刺绣走进校园
2022级公共文化服务与管理专业万敏凤第一次上严永霞的川绣专业课时，感觉很陌生。 随着课程的深入，她从最初的无知逐渐明白了刺绣的独特趣味。 “它们从线条变成了绘画，手工绣出来的和机器绣出来的完全不一样。”
在跟着老师一针一线绣成品的过程中，万敏峰的内心变得平静而快乐。 “这大概就是蜀绣的魅力吧。”
重庆文化艺术职业学院文化与旅游学院副院长李杰告诉记者，为促进“非遗”文化传承，学院设立了“非遗”大师工作室，蜀绣、书画装裱、茶艺，以及蜀绣、茶艺等综合性“非物质文化遗产”文化，通过专业必修课和全校选修课向学生传递。 颜永霞主讲的川绣专业课程将于2022年秋季学期开课，面向公共文化服务与管理专业的学生开放。
万民峰回忆，第一堂课，颜永霞老师讲授了蜀绣相关的理论知识和拼接技巧，并要求大家带上自己的白色医院制服T恤到下一堂课。 然后老师让大家用新学的针法在衣服上绣出自己独特的标志。 “严老师会教我们什么时候用大针，什么时候用小针，怎样才能更好看。”
万民峰惊喜地发现，看似“高档”的蜀绣，其实可以做出很多与生活密切相关的精美物品，比如果盘盖、镜盖、手拿包上的图案。 “这让我想起了我的妈妈，她非常喜欢刺绣，我想为她做一件蜀绣产品。”
在严永霞看来，保护和传承“非物质文化遗产”最好的办法就是让“非物质文化遗产”成为一种生活方式，而这需要在教学中加以引导。 比如，从家居软装、旅游产品入手，将川绣与现代人的生活理念和审美需求相结合，让“非物质文化遗产”以回归生活的方式得到保护和传承。
社会实践让“非物质文化遗产”传承“活起来”
除了将“非遗”技能引入课堂外，产教融合、与社会对接也是让“非遗”传承“活起来”的重要途径。
今年夏天，在第八届中国国际“互联网+”大学生创新创业大赛重庆赛区选拔中，重庆文化艺术职业学院“非物质文化遗产”项目“古蜀刺绣”和“寻找四川痕迹”荣获市银牌。
向露露，2020级公共文化服务生，是“寻找四川痕迹”项目组成员。 当第一次接触蜀绣时，香露露惊叹于蜀绣作品的精美，更佩服那些把青春奉献给每一针的“艺术家”。 “‘非物质文化遗产’是历史与现实的传承，我们希望将‘非物质文化遗产’与民族时代潮流结合起来，在年轻人手中焕发活力。”
作为“古蜀传承刺绣”项目负责人，2020级公共文化服务与管理专业学生杜家贝认为，学习蜀绣就像阅读一本博大精深的书，需要慢慢地阅读和思考。
杜家北在大学期间接触了蜀绣，并对蜀绣产生了浓厚的兴趣。 了解蜀绣的相关背景后，杜家贝发现，同为中国四大名绣之一的苏绣，在江苏镇湖已经形成了较为完整的体系。 但在重庆，蜀绣后继无人，传承存在差距。 。 因此，杜家贝和他的团队成员选择了蜀绣作为项目的主题，希望借此机会让更多的人关注和了解蜀绣。
参赛期间，杜家贝和队员们走访了黄敏、严永霞等“非遗”传承人，走访了重庆20多家刺绣作坊，梳理了12大类122种蜀绣针法，还参与了重庆绣工专业刺绣课程培训的开发，为60余名绣工创造了就业机会。
在李杰看来，将“非遗”文化引入校园，有利于将文化传承与美育结合起来，对于培养“非遗”文化人才、延续历史文脉、坚定文化自信、提升文化素质具有重要意义。建设社会主义文化强国。 。
李杰充分认可中国青年报《温暖一坊》所传达的理念。 “手牵手的距离正好一米，心牵手的温度同甘共苦。一平米的空间连接着人心。我们希望通过未来的合作，温暖他人、激发信心、营造积极氛围。”社会上。” ”
中青报·中青报见习记者于冰月