简要回答
大师简介
苗圩（1956～），刺绣工匠，第八届中国工艺美术大师、首位中国刺绣艺术大师、首届国家轻工业“大国工匠”、联合国“民间工艺美术家”。 河南开封人。 1980年考入开封工艺美术学院，师从著名刺绣大师杜秀芬学习传统汴绣，师从中国工艺美术大师王少卿学习绘画创作、刺绣设计。 师从著名画家蒋采萍先生学习重彩画。 1998年毕业于河南大学美术系。 2014年考入中国美术学院传统刺绣研究方向研究生。 2016年毕业，获艺术硕士学位。 2017年，开封苗伟线条影像艺术研究院成立。
苗圩的刺绣工艺遵循传统汴绣的技术特点，充分运用绘画创作的理念来指导刺绣创作，并根据宋代绘画的色彩取向来把握汴绣作品的艺术风格。 工艺精湛，色彩古朴典雅。 在创作中，他注重绘画艺术和文化内涵来滋养刺绣艺术，善于从国学中汲取养分。 娴熟的刺绣技巧加上对绘画技法的掌握和理解，使她能够根据不同的题材设计完整的刺绣方案，并采用不同的拼接方法来创作作品。 苗圩注重写生，擅长工笔、重彩画的创作。 她将绘画之美与刺绣融为一体。 丝绸质地细腻，精致典雅，不拘一格，不拘一格，轻松自在。 她能最大限度地表达丝线的艺术语言并充分诠释。 宋文化对汴绣风格的影响，流露出温文尔雅的文人风格和端庄奢华的宫廷气质。
中国工艺美术大师博物馆
大师作品集
《丝路梵天像·3》37.7×37.7cm
该作品以敦煌莫高窟为背景。 2013年首次创作时，是绘画与刺绣相结合的作品。 皮肤和圆灯都涂有重彩颜料，头饰和衣服上都有刺绣。 作者认为皮肤的语言和圆光刺绣更能表现佛性的柔和光芒，因此不断完善刺绣，最终于2017年完成创作。作品采用了平针、行针等缝合手法。 、包缠针迹、隐针迹、编织线迹、松套针迹、隐针迹和垫绣。 敦煌壁画中广泛使用的矿物颜料色彩元素，如孔雀石（绿色）、朱砂（红色）等，使画面色彩丰富而又不失节制。 色彩线条在脸上的运用有别于西方绘画、摄影的立体效果。 它遵循中国画的二维原理，用丝绸施色，浓重自然，突出了画意。 头饰采用不同的拼接方式，恰到好处地还原了其质感，保持了中国画的神韵。 轻松自在，格外精致。
图片来源| 国家大师博物馆部分来自网络
图文编辑|文艳艳
图文点评|陈薇