简要回答
一件尺寸仅为30*40厘米的刺绣作品，按照传统方法至少需要半年的时间，而这需要熟练且经验丰富的刺绣师。
大多数人说苏绣价格昂贵，是因为忽略了它的工艺独特、绣工稀缺、针法复杂、工艺精湛。 如果没有亲眼目睹女红艺术，很难理解它生动的细节、逼真的图案和丰富的意境。
苏绣的刺绣针法虽然精致、细致、活泼，但无非是几种基本针法的演变。 想要学习和欣赏苏绣，首先需要掌握几种基本的刺绣技法。
欣赏《蹴鞠夫人》，欣赏针线刺绣技艺
苏绣《蹴鞠夫人》
苏绣《蹴鞠图》取材于明代画家杜进的名作。 它采用经典的双面刺绣工艺和最传统的平针刺绣创作而成。 拼接简洁细腻，画面典雅脱俗，线条简洁刚劲圆润。 颜色平滑、鲜艳。
苏绣《蹴鞠图》局部
熟练的针线将人物精致的面容、窈窕的身材、轻盈的动作衬托得淋漓尽致。 细节极其生动、表现力强，画面栩栩如生，给人一种身临其境、身临其境的感觉。
针灸版《蹴鞠夫人》
刺绣针法传统上分为九大类、四十余种。 复杂多变的针法组合，会产生新的线条组织和独特的艺术效果。 在这幅《蹴鞠仕女图》中，既有常用的直针、套管针、扩针、分针针、平针针法，也有少见的创新针法。 接下来我们将仔细讲解本次演出的主要针法，帮助大家更好的欣赏和理解刺绣。 品尝。
套管针
作品中，左二夫人的裙子采用紫色丝线和套管针技术刺绣。 最终的效果是渐变的效果，颜色过渡非常均匀，而且没有露出针线。
历史上，套管针曾广泛流传，而苏绣则擅长，尤其是双面绣，与套管针密不可分。 这套针也是批量绣的。 后一批线必须插入前一批线的两个线程之间。 这样，线路连接时就不会露出针脚，也不会出现过度光晕的痕迹。
抓住针
作品最右侧的女士袖子结合了套管针缝合和冲针缝合。 颜色过渡非常自然均匀，袖子纹理也非常工整。
抓针是苏绣传统针法之一。 根据刺绣程序和表现效果的不同，可分为正向抢、反向抢等类型。 抢针的运针方法是用直针按照图案分层刺绣，后针与前针相连，批量“抢”。 配色方面，按照颜色深浅分批，一批又一批，可用颜色相近的绣线绣出由浅到深或由深到浅的色晕效果。
滚针
作品中每位女士服装的轮廓均采用滚针手法刺绣而成，线条感十足。 滚针绣产生的线条非常流畅、自然。
滚针又称弯针、粘针、拉针、咬针。 滚针线的针相互缠绕，结合紧密。 刺绣完成后，就像一笔写字一样，不露出针线，粗细也一样。
落针
作品中左侧第一夫人的礼服采用了滴针法。 同时，左边二夫人裙子上的部分螺旋图案也采用了落针绣法。
落针是一种非常基本且简单的针迹方法。 针脚非常短、紧密且牢固，并且可以以多种不同的方式使用。
三角针
右边二夫人的袖子是用三角针法绣的。 三角走针法是在绣面上绣出三角形形状的针迹，但它们不像三角形那么规则。 刺绣完全绣完后，效果非常令人印象深刻。 立体的，针脚混乱却又很有秩序。
戳纱
作品中，右二夫人的披肩和右三夫人的腰带分别用一针和两针的印花纱绣成。 印花纱绣从不同的角度可以创造出不同的视觉效果，美观又独特。 由于绣花纱需要在格纹基材上进行刺绣，因此在用绣花纱对作品进行刺绣之前，需要将丝绸基材的绣花部分拉入格纹孔眼基底中。
印花纱是一种以纱线纹理为基础的刺绣品。 刺绣是在格子纱的基材上按照网格进行刺绣。 但每一针所紧固的格子数量不同，可多可少。 线路布置非常灵活且水平。 可直可斜，图案可千变万化，色彩可丰富多彩。 双针戳纱与一针戳纱的区别在于，双针戳纱的每一针需要在同一格内绣两遍。
拉丝米针
右边第一夫人的披肩上绣着拉绒米针。 米字排列均匀，富有层次感和质感。
将拉毛米形针的基材制成网格的基材，然后在网格上绣出“十”和“X”的针迹，组合形成“米”字，所以它称为米形针。
随机针绣
整幅作品右上角的叶子部分采用随机拼接的针法。 乍看之下杂乱无章，其实乱中有序，体现了树叶的立体感。
乱针绣是在传统刺绣的基础上，根据西画的笔触、透视原理而形成的针法。 乱针绣的线条看似随意交叉、杂乱无章，但其实乱中又有规律可循。
绕针
作品左上角的树干边缘采用针线刺绣，完美展现了树干的生命力。
在刺绣过程中，随着被刺绣物体的形状延伸，缠绕的针会改变方向。
加捻工艺
作品中右侧女士裙子上的绣线采用了捻线技术。 加捻过程可以使丝线变成麻绳的视觉效果。 加捻是指将两根或多根线捻成股线。 它们可以是相同颜色的线，也可以是不同颜色的线，这取决于你想要呈现的特殊颜色或纹理。
以上提到的针法和技法只是《蹴鞠仕女图》中各种针法和技法中的几种，在日常刺绣中也比较常用。 中国刺绣针法有着数千年的历史，博大精深。 这些针法的背后，还有其他更深层次的刺绣奥秘等待着大家去发现。