简要回答
由WWD国际时尚报与2020春夏中国国际时装周联合推出的“中国天地绣之美”刺绣艺术展将于10月25日开幕。 这是一个展示世界各地、古代和现代、中国和外国最好的刺绣的展览。 作品集中展示。
“天地锦绣，中华大美”，顾名思义，是中华民族绵延数千年的刺绣技艺和精品的集中展示，但绝不仅限于“中国”和“历史”。
此次展览，除了中国四大名绣及其他本土刺绣技艺外，还将呈现世界其他地区、文化的刺绣技艺和精品。 从高级定制时装周T台上的大师作品，到刺绣服装收藏家和消费者的私人收藏，再到当代独立设计师运用刺绣的现代创意表达方式创作的作品，从服装到家居软装。 到艺术品，都将在策展人精心设计的精致、有序、创新、鼓舞人心的策展和展览中展示。
WWD对本次展览的策展人黄巍进行了独家专访，黄巍以WWD国际时尚新闻首席创意官的身份，同时也以高级时装设计师的身份参与了本次展览。
WWD：您是如何设计这次展览的主题并围绕这个主题发挥您的创造力的？
黄巍：我的想法当然是围绕着这次展览的主题“刺绣”。 刺绣不仅是“非物质文化遗产”，在现实生活中，随处可见刺绣的应用广泛，从高端服装到前沿设计师作品，再到网上销售的平价产品，从服装到家居，小饰品等等，可见刺绣已经渗透到每个人的日常生活中。 所以在我看来，刺绣是传统的、新鲜的、先进的、日常的。
同时，在我心目中，刺绣来源于丝线。 因为有丝线，才能一针一线地实现刺绣的美感。 因此，丝线是我这次展览的创意中最重要的元素和表现手段之一。 我准备了50万米的丝线，把它染成了50种不同的颜色，不同颜色的组合会带来无数的可能性。 这将为整个展览营造出巨大、震撼的视觉效果。
相信它能成为大家踊跃前来参观的“打卡地”。
WWD：这50万米的丝线是你的作品还是展览设计？
黄巍：我会有自己的服装设计作品来参加这次展览。 虽然五十万米的丝线也是我的原创作品——我在创作时将它作为一个大型装置艺术作品，但它会融入到整个展览的布局中，成为观众参观的线索并了解整个展览。 它更大的作用体现在给展览和观众带来震撼的视觉效果。
在整体的呈现结构上，我引入了“九方”的概念。 展品被分类并逻辑地分布在9个“方格”中，并被丝线包围。 游客可以深入其中，被不断变化的丝线所引导。 ，穿梭于九个方格之中，在观看展品的同时，还可以获得非常有趣的“身临其境”的体验，并从中得到启发，得到自己的感受。
以丝线为线索，带领游客一起探索。
WWD：本次展会我们将看到哪些展品？
黄薇：正如我之前所说，从高端服装到新锐设计师作品，再到网上销售的平价产品，从服装到家居、小配饰等，这次展览想要展示的是刺绣在中国和中国的蓬勃发展。国内外、古今。 形成的作品具有旺盛的生命力，所以这将不是一个简单的服装展览，而是一个包罗万象的综合展览。 但正因为可选的、有价值的展品太多，我还不能透露全部信息。 我仍然需要保留一些神秘感，但我相信它会给观众带来新的想法和惊喜。
WWD：除了可以想象到的服装类展品之外，展会上还会出现哪些新的展品形式？
黄伟：展览现场将会有四个大屏幕，这将使整个展览从静态的物体展示扩展到丰富的多媒体展示。 多位来自音乐、影视、时尚界的青年偶像艺术家、国内知名摄影师尹超拍摄的刺绣主题时尚影视将在这些大屏幕上放映。 这将成为一组非常“当下”的刺绣主题作品。 观众将看到，在明星、摄影师、造型师的共同创作下，刺绣作品如何被赋予更多创意，变得更加生动、生动。
作为本次展览的策展人，我希望本次展览能够创造性地全面展示生动的刺绣文化和人们现代生活中的成就，给参观者带来美好而启发的体验。
作为WWD正式进入中国后推出的首个重要展览，“天地绣·华夏大美”刺绣艺术展的目的旨在通过呈现刺绣艺术的发展与创作，回顾传统文化与传统文化的关系。东西方时尚圈的刺绣工艺。 现代时尚产业的深远影响反过来引发和带动全社会对非物质文化遗产传承的高度关注和参与。 WWD对中国时尚产业发展的赤诚之心和热情，已转化为展览制作过程中对自身的高标准、严要求，确保“中国之美、天地之美”的高水准-优质的产品。 结尾
》文：卢娜·G
》图片由黄巍提供
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